Bryan Adams zeigt seine Aufnahmen von Stars und Kriegsverletzten

Bryan Adams ist seit Jahrzehnten ein fester Stern am Pophimmel. Mit Hits wie „Run to You“ oder „Summer of ’69“ hat er sich in die Herzen tausender Fans gespielt. Aber nicht nur das: Seit einigen Jahren schon lichtet er außerdem Stars wie Sting, Mick Jagger oder Mickey Rourke ab. Auch die verstorbene Amy Winehouse hatte Adams vor ihrem Tod fotografiert. In einer Ausstellung im NRW-Forum Düsseldorf zeigt er nun die eindringlichen Porträts – und nicht nur das.

Glamour trifft Krieg

Neben den Aufnahmen der Stars hat der 53-jährige Musiker nämlich auch Fotos verstümmelter und vernarbter britischer Soldaten gemacht, die er nun erstmals präsentieren wird. Es sind die Bilder derer, die von ihrem Afghanistan-Einsatz zurückgekehrt sind – für ihr Leben gezeichnet. Dass der Kontrast zwischen den Bildern der Prominenten und denen der Soldaten größer kaum sein könnte, ist Adams natürlich bewusst. Ebenso wie die Schwierigkeit, die Würde der jungen Männer zu wahren. Adams erklärt dazu, dass keiner der jungen Männer das Gefühl hätte, durch die Behinderung und die tiefen seelischen Wunden nicht mehr Teil des Lebens zu sein.

Eindringliche Aufnahmen

Die Bilder, die Adams von den Soldaten gemacht hat, sind von besonderer Intensität. Wenn er den Soldaten Craig Woods mit seinen zwei Beinprothesen und dem traurigen Blick zeigt, ist man berührt. Oder den Soldaten Karl Hinett, dessen Körper beinahe unversehrt aussieht. Erst aus nächster Nähe lässt sich erkennen, dass nahezu der ganze Bauch mit einem Hauttransplantat bedeckt ist. Der Titel des Bildes: „Unscarred“, „Narbenlos“.

Optimismus trotz Trauma

Fragt man Adams nach dem Grund der Ausstellung, dann sagt er, er wolle den Optimismus der Soldaten zeigen. Viele, so erklärt er weiter, haben nach ihrer Wiederkehr Familien gegründet, die ihnen den Weg zurück ins normale Leben erleichtern, wenn nicht sogar überhaupt erst möglich machen. Und wenn man dann der Aufnahme des großen Schauspielers Mickey Rourke einige Minuten lang Aufmerksamkeit schenkt, die ein verlebtes Gesicht zeigt, dann spürt man, dass die Kluft zwischen den beiden Polen der Ausstellung womöglich doch nicht so groß ist.

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In Düsseldorf steigt bereits zum zweiten Mal das Photo Weekend

In Düsseldorf hat die künstlerische Fotografie ein große Tradition. Aus diesem Grund findet auch in diesem Jahr zum zweiten Mal das „Photo Weekend“ statt. Am 2. und 3. März zeigen Galerien, Museen und  Institute einen Überblick der gesamten Bandbreite des fotografischen Ausdrucks. Zahlreiche namhafte Fotografen aus aller Welt und ihre Werke sind zu Gast am Rhein und 28 Institutionen beteiligen sich an dem Spektakel.  

Bryan Adams: Rocker und Fotograf 

Zur Eröffnung werden die Fotografien des kanadischen Rockstars Bryan Adams im NRW-Forum zu sehen sein, mit denen er dem Betrachter seinen Blick auf Größen des internationalen Musik-Business wie Queen, Amy Winehouse und Mick Jagger offenbart. Von den etablierten Größen der Foto-Szene ist beispielsweise Andreas Gursky vor Ort. Er stellt seine Aufnahmen im Museum Kunstpalast vor. Mit Düsseldorf verbindet ihn viel, er hat hier an der angesehenen Becher-Schule einen Teil seiner Ausbildung absolviert. 

Fotobuchmesse im NRW-Forum

Im Rahmenprogramm des Photo Weekend findet der Book Salon im NRW-Forum statt. Verleger, Antiquare, Buchhändler und Fotografen können dort ihre Bücher und Magazine zum Thema Fotografie präsentieren. Neben dem Markt für Originalabzüge hat sich das Fotobuch in den letzten Jahren zur eigenständigen Kunstform und einer lukrativen Einnahmequelle für Jung-Fotografen entwickelt. Die Bücher des Amerikaners Stephen Shore sind mittlerweile Teil der Sammlung des New Yorker Metropolitan Museums. 

Jury für Jungfotografen

Auch jungen Künstlern soll ein Forum geboten werden. Hobby- oder Jung-Fotografen steht die Möglichkeit offen, ihre Aufnahmen im Salon des Amateurs von einer fachmännischen Jury beurteilen zu lassen. Eine spezielle Filmreihe widmet sich unter anderem den berühmten Fotografen Robert Mapplethorpe und Thomas Struth. Auch Vorträge und Diskussionen zum Thema Fotografie werden angeboten. Die Veranstaltungen im NRW-Forum kosten keinen Eintritt und finden am 2. Februar zwischen 12 und 21 Uhr, am 3. Februar zwischen 12 und 18 Uhr statt. 

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Die neuen Kameras - jetzt mit Internet

Die Photokina war in der Vergangenheit als lupenreine Fotomesse bekannt, doch in diesem Jahr ist auch das Thema Internet in aller Munde. Nie zuvor wurde eine derartige Vielzahl an internetfähigen Kameramodellen vorgestellt. Digitalkameras, die die Fotos in Sekundenschnelle selbstständig ins Internet stellen können, sind gefragt wie nie zuvor. Ist die Entscheidung für ein Modell gefallen, muss natürlich noch der Tarif ausgewählt werden. Eine große Anzahl an verschiedenen Smartphonetarifen macht einem die Entscheidung nicht leicht. Wer einen besseren Überblick haben möchte, erfährt hier mehr dazu. 

Ferngesteuerte Kameras

Zudem bieten einige Kameras die Möglichkeit, sie per Smartphone fernzusteuern oder mit Zusatzprogrammen aus dem Netz ihre Performance zu verbessern. Der Kunde wünscht sich die Anbindung ans Netz und deren Vorzüge und die Industrie hat reagiert. Auf der Kölner Messe wurden im September 2012 rund 1160 Unternehmen aus 43 verschiedenen Ländern vorstellig. Die Hauptgebiete der jährlichen Messe sind digitale Kameras, Camcorder, Drucker, Smartphones und allerlei Zubehör für diese Artikel. 

Früher ging es vor allem um die meisten Pixel und eine gute Auflösung, heute versuchen die Hersteller mit verschiedenen Service-Angeboten zu punkten. Die WLAN-Funktion erübrigt die lästige Suche nach dem Anschlusskabel und Fotos sowie Videos können direkt in die bevorzugten sozialen Netzwerke oder zum Drucker verschoben werden. 

Kooperation: Carl Zeiss mit Nokia

Ein weiterer Trend ist die Kombinations-Funktion von Smartphone und Kamera. Die schlauen Telefone werden immer mehr zum wichtigen Kamera-Zubehör, wie etwa der vorher erwähnten Fernbedienungs-Möglichkeit. Der Optikspezialist Carl Zeiss hat zu diesem Zwecke bereits eine Kooperation mit dem finnischen Mobiltelefon-Hersteller Nokia eingefädelt und liefert die optische Bildstabilisierung für das Nokia Lumia 920. Immer mehr Kameras werden mittlerweile mit einem Touchscreen ausgestattet, telefonieren kann man jedoch leider immer noch nicht damit.

Aber auch andere technische Funktionen wurden auf der Messe gezeigt. Panasonic bietet beispielsweise mit der Lumix G5 einen lautlosen Apparat für die Liebhaber von Tieraufnahmen. Ein vibrierender Schutzfilter schüttelt zudem den Staub von der Hülle. 

Action-Cams voll im Trend

Full-HD Videoaufnahmen sind natürlich auch möglich und werden immer wichtiger für die Käufer von Kameras. Auch die robusten Action-Cams sind seit Jahren ein Renner und immer mehr Hersteller bieten derartige Modelle an. Rund 150 000 dieser Geräte sollen in diesem Jahr verkauft werden. Dies wäre eine Steigerung um 400 Prozent gegenüber dem Vorjahr. 

Bilderrechte: © panthermedia.net/Marina Gorskaya

Bremen fördert Experimente mit dem audiovisuellen Medium.

„DER GROSSE GAMMEL“ von Susann Maria Hempel und „Unter einem Hut“ von Eugenia Gortchakova und Kornelia Hoffmann sind zwei Videokunstwerke, die vom 11. November 2012 bis zum 24. Februar 2013 das Paula-Modersohn-Becker-Museum in Bremen zeigt. Die Konzepte beider Videoarbeiten wurden mit dem Videokunst Förderpreis Bremen ausgezeichnet.

Zwei Preise für die Realisierung von Filmkunstprojekten

Das Filmbüro Bremen prämiert seit 1992 Konzepte für Videokunst. Der Förderpreis wird durch den Sanator für Kultur, den Künstlerinnenverband GEDOK und die Bremische Landesmedienanstalt unterstützt. Die Auszeichnen gibt den Künstlern die Möglichkeit ihre Projekte zu realisieren. Für die Herstellung der audiovisuellen Arbeiten stehen Preisgelder von 5.000 Euro (1. Platz) und 1.500 Euro (2. Platz) zur Verfügung. Für ein umfangreiches Projekt ist das nicht viel Geld, aber es dient als Motivation und Anerkennung für die Künstler. Der Fokus des Filmbüros liegt hauptsächlich auf experimentierfreudige Projekte, die bekannte künstlerische Positionen verlassen, um sich an die Grenzen der Videokunst heranzuwagen. Neben der Wertschätzung durch das Filmbüro ist auch die Ausstellung in einem renommierten Bremer Museen zusätzlich Auszeichnung für die Künstler.

Bewerbung für den Videokunst Förderpreis Bremen

Die Ausstellung soll auch ein Ansporn für alle Künstlerinnen und Künstler aus dem deutschsprachigen Raum und aus den Partnerstädten Bremens sein, sich für den nächsten Videokunst Förderpreis Bremen zu bewerben. Die Ausschreibungsfrist wird voraussichtlich im Herbst 2013 enden. Das ausgearbeitete Konzept kann in Englisch oder Deutsch eingereicht werden. Eine Altersbeschränkung gibt es nicht. Eine unabhängige Fachjury wird die zwei Preise, von denen einer an eine Bewerberin oder einen Bewerber aus Bremen, Bremerhaven oder deren Partnerstädte geht, vergeben. Wer Interesse an dem Förderpreis hat, ist herzlich zur Ausstellung in das Paula-Modersohn-Becker-Museum eingeladen und kann sich unter http://filmbuero-bremen.de/13.0.html weiterinformieren.

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Der 5. Europäische Monat der Fotografie Berlin

Zum Monat der Fotografie zeigen rund 100 Ausstellungen ausgewählte Fotokunst im Berliner Stadtgebiet. Die Stadt mauserte sich in den letzten Jahren zu einem Hot-Spot für Fotokunst.

Fotoausstellungen in ganz Europa

Das diesjährige Thema ist „Der Blick des Anderen“ und interessierte Besucher können sich zwischen großen Galerien und kleinen, oft auch temporären, Ausstellungsorten entscheiden. Die Veranstaltung ist Teil des Netzwerks Europäischer Fotofestivals das in Bratislava, Ljubljana, Luxemburg, Paris und Wien stattfindet. An dieser Stelle werden einige der interessantesten Ausstellungsorte in Berlin vorgestellt. 

Brennpunkt Kairo

Im Ehemaligen Kennedy-Museum am Pariser Platz beschäftigt sich eine zweiteilige Ausstellung mit dem arabischen Frühling in Kairo. Die erste Schau widmet sich dem Ausbruch der Proteste am Kairoer Tahrir-Platz, der seit dem 25.1.2011 als zentraler Ort der Demonstrationen und des Widerstands weltbekannt ist. Die zweite Ausstellung „Kairo. Offene Stadt“ zeigt die Rolle der Bilder, den Einfluss digitaler Medien als Instrument der Berichterstattung, aber auch als Agitationsinstrument. Arbeiten von Fotojournalisten werden ebenso gezeigt wie Zeitdokumente von Aktivisten und einzelne Dokumente, die von Künstlern zusammengetragen wurden und ein vielschichtiges Bild der Lage und der Ereignisse schildern.

Ästhetik statt Gewaltverherrlichung

Im Computerspiele-Museum in Friedrichshain widmet sich der französische Künstler Thibault Brunet dem Realen im virtuellen Bereich. Der Künstler nutzt hierzu die virtuelle Kamera, die dem Protagonisten des Open-World-Spiels „Grand Theft Auto-Vice City“ zur Verfügung steht. In der Schau „Vice City“ widmet er sich der virtuellen Natur und Architektur der am Monitor generierten und erlebten Stadt. Er distanziert sich bewusst von der Brutalität und der Klischeebehaftung des virtuellen Gangster-Epos und richtet in ästhetischer Weise seinen Blick auf die Dinge.

Arbeiten aus Fotoschule

Die Abschlussarbeiten der Ostkreuzschule für Fotografie werden im ehemaligen Kaufhaus Maassen am Oranienplatz präsentiert. Anhand von verschiedenen Themen und Motiven zeigen die Schüler des Abschlussjahrgangs die vielfältigen Ergebnisse ihrer einjährigen Recherche.

Bilderrechte: © Dmytro Tolokonov – Fotolia.com

Wer richtig fotografieren möchte, kommt um Belichtungszeit und Blende nicht herum

In der Fotografie hat man viele Möglichkeiten, Momente einzufangen und Bilder zu gestalten. Wer in seinen Bildern Bewegung “einfrieren” und Unschärfen (die sogenannten “Wischeffekte”) vermeiden möchte, benötigt in der Regel kurze Verschlusszeiten.

Eine kurze Belichtungszeit beim Fotografieren erreicht man durch Öffnen der Blende oder durch Erhöhung der ISO-Zahl. Die erzielte Belichtungszeit ist jedoch auch von den Lichtverhältnissen, dem verwendeten Objektiv und – bei analoger Technik – vom Filmmaterial abhängig. Die Blendenautomatik (T oder TV) wird häufig als Programm zur Steuerung der Belichtungszeit empfohlen. Bei eingeschränkten Variationsmöglichkeiten der Blendenstufen kann jedoch auch die Zeitautomatik die bessere Wahl sein.

Die jeweils gewünschte Belichtungszeit erreicht man durch die entsprechende Voreinstellung von Blenden und ISO-Werten. Wenn es beim Fotografieren zu starken Helligkeitsveränderungen kommen soll, kann dies unerwünscht zu längeren Belichtungszeiten und somit zu Wischeffekten führen. Dieser Modus hat trotzdem Vorteile: Da die Belichtungszeiten nach Wunsch variiert werden können, kommt es bei diesem Modus, anders als bei der Blendenautomatik, nicht so häufig zu einer Über- oder Unterbelichtung.

Bei Freihandaufnahmen darf man nicht die Verwacklungsgefahr vergessen. Andernfalls können die Aufnahmen unscharf werden. Die Verwacklungsgefahr hängt von der eingesetzten Brennweite und der Belichtungszeit ab.

Wie lang die Verschlusszeiten sein sollten, hängt von der Geschwindigkeit ab, mit der sich das Motiv bewegt: Für das Einfrieren einer schnellen Bewegung werden in der Regel kürzere Verschlusszeiten gebraucht als dies bei einer geringen Geschwindigkeit der Fall ist. Eine genaue Angabe über die benötigten Belichtungszeit ist jedoch kaum möglich, da das erzielte Effekt meistens von zusätzlichen Faktoren bestimmt wird wie Entfernung, Bewegungsrichtung oder Brennweite. In der Regel reichen Verschlusszeiten, die kürzer sind als 1/500 Sekunden aus, um schnelle Bewegungen im Bild einzufrieren.

Bilderrechte: © BestPhotoStudio – Fotolia.com

Foto-Shooting - Foto von: © konradbak - Fotolia.com

Über die Fotografie hinaus beschäftigt sich die Messe mit so ziemlich allen Aspekten des ‘Imaging’, also des Entstehungsprozesses eines Bildes. Relevant sind hier sowohl verschiedenste Aufnahmeverfahren, als auch verschiedene Techniken der Bildbearbeitung und der Speicherung von Fotografien. Im Fokus der diesjährigen Messe stehen das Bewegtbild im Kontext der neuesten technologischen Entwicklungen. Im Rahmen des Eventprogramms werden in der ganzen Stadt unter anderem Kongresse, Workshops, Diskussionsrunden und natürlich Bilderschauen geboten. Insgesamt kann die Messe in diesem Jahr mit 1251 Ausstellern aus 45 verschiedenen Ländern auftrumpfen. Die Veranstalter rechnen mit einer Besucherzahl, die 180.000er Marke knacken könnte.

Schon jetzt als Zuschauermagnet eingeplant ist der diesjährige Stargast der Messe. Hierbei handelt es sich um den weltberühmten Fotografen Manfred Baumann, der unter anderm schon Stars wie Angelina Jolie, Brad Pitt oder Lionel Richie vor der Linse hatte. Neben zahlreichen Portraits von Prominenten sind vor allem Landschaftsaufnahmen und Fine Nude art-Fotografien das Steckenpferd Baumanns. Selbt gesteht der Fotograf jedoch ein, dass es gerade bei der Aktfotografie nicht einfach war, einen eigenen Stil zu entwickeln. Er selbst sagt, er möchte mit jedem Bild eine Geschichte erzählen. Ob ihm das gelingt? Davon kann man sich ab dem 18. direkt vor Ort einen Eindruck machen. Baumann wird alle sechs Messetage anwesend sein und seine große Ausstellung vorstellen. Insgesamt wird diese eine Laufstrecke von über 120 Metern einnehmen.  

Der Trick mit der Soloshot-Kamera - Foto von: © watthano - Fotolia.com

Doch was macht man, wenn man beim Surfen ist und gerne einige Stunden Fotos sich und anderen Surfern beim Wellenreiten haben möchte. So hilfsbereit sind dann doch die Wenigsten. Also dachten sich die beiden leidenschaftlichen Hobbysurfer Chris Boyle und Scott Taylor, dass man eine Kamera bräuchte, die von selbst die richtigen Fotos schießt. Am Ende kam dabei die Soloshot heraus, eine Kamera, die tatsächlich anhand eines Senders, den man am Arm befestigt, dem Motiv von alleine folgen kann. Nie wieder genervte Spaziergänger, die als Teilzeitfotografen herhalten müssen.

Der Stativmotor wird einfach zwischen Stativ und Kamera befestigt und schon kann es losgehen. Dabei spielt es keine Rolle, woran der Sender angebracht wird, bis zu einer Entfernung von bis zu 600 Metern und in einem Radius von 360 Grad ist es möglich, jedem Objekt zu folgen, dass selbst mit einer Geschwindigkeit von 225 km/h noch bildlich eingefangen werden kann. Das Fotoshooting darf dabei ruhig etwas länger dauern, denn mit einer Akkulaufzeit von fünf Stunden, kann man sich auch beim Surfen gerne etwas Zeit lassen. Die Soloshot eignet sich vor allem für Sportler, die ein paar Schnappschüsse ihrer Leistungen haben wollen. Sie ist gerade für den Outdoor-Bereich gedacht und wasserfest, ebenso wie der Sender. Wer Angst hat, dass das ca. 480 US-Dollar teure Gerät geklaut werden könnte, wird mit einem Sicherheitssystem beruhigt, dank dem sich Kamera und Stativ sicher anschließen lassen. Also egal ob Sportler, Eltern oder Filmemacher, mit Soloshot hat man seinen eigenen Roboter-Kameramann.

Esoterische Motive für Zuhause - Foto von: panthermedia.net/A8603915 Aleksandra Alekseeva

Esoterik-Fans aufgepasst! Heute stellen wir Ihnen ein paar tolle Foto-Gestaltungstipps für ihr Zuhause vor. Wir alle gehen oft gestresst durch den Alltag und hetzen von einem Termin zum nächsten. Wie schön ist es doch da, wenn wir abends in ein Zuhause kommen, dass uns mit Wärme umgibt und uns positive Energie spendet, damit wir fit sind für den nächsten Tag. Sich seine Räume so zu gestalten, dass man sich darin wohlfühlen, entspannen und neue Kraft tanken kann, ist gar nicht mal so kompliziert. Eine besondere Wirkung für den Raum kann man zum Beispiel ziemlich unkompliziert mit Fototapeten erreichen. Dabei ist die Auswahl des Motivs von großer Bedeutung. Mittlerweile gibt es eine große Anzahl von Herstellern und Anbietern und somit auch eine große Motivauswahl. Beliebt sind schön fotografierte Wellnesszenen mit Blüten- oder Meeresmotiven. Diese Bilder beruhigen uns. Sie sind Entspannung für unsere Augen und unseren Geist. Aber auch verschiedenste Abbildungen der sieben Chakren, vom Yin und Yang oder Motive von Lichtspielen sind Balsam für unsere Seele. Stellen Sie sich vor, Sie setzen sich in ihr Wohnzimmer und blicken auf ein Meer aus Kerzen an ihrer Wand. Sie müssen nicht erst entzündet werden, sondern leuchten ganz einfach wunderschön. Ein Bild, das uns entspannen und den Alltag ausblenden, lässt.
Kartenlegefans, die sich mithilfe von Tarot gern die Zukunft vorhersagen lassen, werden begeistern sein von den unterschiedlichen Tarotmotiven für ihre Wand.
Übrigens auch einen schöne Idee für Menschen die im esoterischen Bereich arbeiten. Warum gestalten Sie ihre Heilpraxis nicht mit einem spirituellen Motiv? Auch Wahrsager und Kartenleger finden sicher ein passendes Bild für ihre Räume.
Sie mögen es lieber im kleinen Rahmen? Dann sehen Sie sich doch einfach mal nach schönen Dekoartikeln mit esoterischem Touch um. Verschönern Sie ihre Wände mit kraftvollen Schwingungsbildern oder Mandalamotiven oder dekorieren Sie ihre Räume mit Figuren aus der spirituellen Welt. Krishna, Buddha oder Engelsfiguren, die Auswahl ist groß. Dekorieren Sie ihre Räume neu und spüren Sie die Wirkung, die sie mit solch einfachen Gestaltungsmitteln erzielen können.

© Anibal Trejo - Fotolia.com

Drag-Queens, geistig und körperlich Behinderte, Alte, Circus-Freaks. Menschen an der Peripherie der Gesellschaft, die in ihren Etablissements und Heimen auch räumlich von der Normalität des Lebens abgetrennt und weggeschlossen wurden. Mit ihren Fotos dringt Arbus in diese Normalität ein und präsentiert die „Freaks“ und Außenseiter nicht in ihrer Rolle als etwas, das es in der Manege zu bestaunen gilt. Sondern abgeschminkt, als Teil der Normalität und nicht als Ausrutscher der Natur. Als wichtigster Schaffenszeitraum der Fotografin sind die 50er und 60er Jahre festzulegen, zwischen Vietnamkrieg und beginnender sexueller Befreiung und Emanzipation. Die Ausstellung im Gropius-Bau ist auf Fotografien aus diesen Jahren beschränkt. Dabei bleiben die Bilder für sich und sind nicht chronologisch, oder thematisch sortiert. Nur eine Strecke aus einem Heim für geistig Behinderte steht für sich. Wenn Diane Arbus ihre Werke nicht extra benannt hat, bleiben sie namenlos. Doch auch die von der Fotografin gewählten Titel sind eher deskriptiv, der Betrachter bleibt mit einer weiteren Interpretation für sich.

In den letzten beiden Räumen der Ausstellung findet sich eine Einführung in Arbus Leben und ihre Karriere als Fotografin. Dabei beeindrucken vor allem Arbus kurze gedankliche Reflexionen über das Leben und ihre Arbeit. In einem weiteren Raum gibt es die Möglichkeit in einigen Materialien zu recherchieren. Noch bis Ende September zeigt der Martin-Gropius-Bau in Berlin Diane Arbus Fotografien.